Moderní zvuk

V minulém článku jsem se lehce dotkl tématu, které je mi velmi blízké. Nepovažuji se za takového umělce, který tvrdí, že samotný nástroj stačí a již není potřeba použít nějaké zlepšováky, pomocníky a ulehčovací triky 🙂 Velmi rád sleduji dnešní trendy, používám různé možnosti SW, kytarových pedálů nebo kláves. Jako kapela chceme dosáhnout moderního zvuku v co možná nejjednodušší variantě nebo s co nejmenší finanční investicí. Důležitým aspektem pro nás také je, aby to dokázal používat každý. Princip jednoduchosti.

Pojďme rovnou k tématu a zeptejme se, co je tedy moderní zvuk? Já si osobně představím kombinaci moderních, zajímavých akordů tvořících soulad s melodií. Barva a charakter samotného zvuku je trochu elektronický a jde poznat, že každý zvuk a nástroj má své místo.

Náš akustický základ tvoří: akustické bicí, basová kytara a akustická kytara. Co se týče kláves, je to vlastně MIDI klaviatura propojena s aplikací Mainstage (pouze OSX) a elektrická kytara s transparentním over-drive, k tomu tapovací delay v nastavení osminy s tečkou a reverb.

Jako kapela už fungujeme 15 let a mnoho se za tu dobu událo. Pokud bych však měl mluvit o těch nejdůležitějších milnících naší historie, bylo to používání metronomu (CLICKu), naučení se Nashvillského číselného systému, používání PAD mp3 skladeb a v poslední době používání multitracků a Mainstage aplikace. Funguje to tak, že se propojí počítač, klávesy a externí zvuková karta do jednoho robustního celku a tím získáte neomezené zvukové možnosti.

Rád bych vysvětlil, proč jsme začali používat metronom a jak jsme se s ním sžili. Zjistili jsme, že písně, které jsme hráli, nefungovaly pokaždé stejným způsobem. Někdy jsme zažili, že stejná píseň měla energii a náboj a jindy to byla nudná odrhovačka. Na vině bylo totiž jiné tempo. Záleželo na tom, jak se kdo na tu neděli nebo zkoušku vyspal. Hlavně bubeník 🙂 Proto jsme se domluvili, že bubeník si do svého telefonu nainstaluje aplikaci, která bude mít 3 vlastnosti:

· seznam songů a jejich BPM

· tapování tempa

· příjemný zvuk

Už několik let používáme tuto aplikaci: Tempo Lite App

V minulosti měl metronom do ucha pouze náš bubeník, ale abychom se mohli naučit hrát a používat multitracky, museli jsme se naučit hrát přesně v tempu podle metronomu i my ostatní. Šlo to postupně od bubeníka, k basákovi, pak ke klávesám a dnes ho používají i ostatní kytaristi a zpěváci. Není nic horšího, než když bubeník v tiché části přestane hrát a zpěvák vypadne z tempa.

Nashvillský číselný systém – akordy jsou čísla

Před několika lety jsem pro kapelu koupil DVD materiály od Paula Baloche (Music Theory Made Easy), který se svojí kapelou natočil mnoho instruktážních videí. V jednom z nich jsme objevili teorii čísel. Je to vlastně univerzální hudebnický jazyk – čísla, intervaly apod. Pokud vás bude zajímat více a umíte anglicky, můžete si pročíst teorii z níže uvedených odkazů.

Tento systém je založen na principu „jednoduchosti“, o kterém jsem se už zmínil. Dovolte mi nastínit, o čem je systém čísel, který nám jako worshipové kapele otevřel oči a pomohl pracovat skoro s kýmkoli, kdo má nadšení a talent hrát na nějaký nástroj. Ve zkratce to znamená, že není potřeba mít za sebou roky hudební teorie k tomu, aby člověk mohl být skvělým hudebníkem v církvi. Stačí ti pochopit pouze to nejzákladnější. Tento akordový systém je číselný, kdy se psaný akord přepíše jako číslo. Ve většině případů nebude v moderní křesťanské písni jiný druh akordů, než jsou ty níže popsané. Co je důležité si zapamatovat je tato „rovnice“. Je univerzální pro všechny tóniny a vždy se budou střídat durové nebo mollové akordy. Ukážeme si to na C dur tónině.

Stupnice C dur: C D E F G A H (1 2 3 4 5 6 7)

V C dur je první akord C dur = 1,

2. akord – d moll, 3. – e moll, 4. – F dur, 5. – G dur, 6. – a moll, 7. G/H

V ještě o něco zjednodušenějším zápisu to bude takto (m znamená moll):

Píseň, která má tyto akordy: C, a moll, F, G se zapíše jako 1, 6, 4, 5. Mnohdy jsme v situaci, kdy potřebujeme píseň ukončit a přejít do další. Jak se rychle a efektivně domluvit? Prostě na sebe zavoláme např. číslo 4, nebo číslo 6. „A jak tedy bude píseň končit?“ Ptá se např. klávesák. „Hele, skončíme otevřeně čtyřkou.“

Další specialitou, kterou používáme už nějakou dobu, jsou PADy. Jsou to tzv. plochy, které hrají klávesy, vyplňují zvuk, charakterizují ho tišším podkresem a dodávají hudbě atmosféru. Mohou znít hluboce (subbass) nebo naopak skladbě dodávají synťákovský highend a určitou texturu. Dlouho jsem hledal klávesy a zvuky, které se budou padům, které slyšíme na nahrávkách a koncertech velkých kapel, co nejvíce blížit a budeme je moci hrát v reálném čase. (Objevil jsem je např. v YAMAHA MM6, MOX6 nebo MOTIF, jsou rovněž v Roland JUNO nebo Nord klávesách).

Když se řekne PADY, vlastně mluvíme o 2 různých druzích PADů. První je mp3 nebo wav soubor, který má např. 20 minutovou stopáž, nebo je i kratší, je možné ho loopovat a je pouze v 1 tónině. Nemá rytmus a nedrží jenom 1 tón, nýbrž se různě kombinují intervaly jako jsou čistá prima, čistá kvarta, čistá kvinta, velká septima. Zní to např. takto: https://soundcloud.com/worship-tutorials/key-of-a-pads-5-sample

Druhým druhem PADů je vlastně zvuk v reálném čase a reálný akord, který hraje klávesák. Místo zvuku piana nebo el. piana nastaví zvuk PAD nebo strings a ořeže EQ pomocí cutoff nebo LOWpass filtru. Druhá varianta je určitě lepší, protože je to mnohem více kreativnější a MP3 PAD ne vždy sedne na každou píseň. PADy neboli plochy se většinou přidávají jako další vrstva k základnímu klavírovému nebo jinému zvuku, který hrají klávesy.

Návod, jak přehrát ambient pady je tady v tomto videu: https://www.youtube.com/watch?v=OgEWb0FWjNI

Na iOS doporučována aplikace: Soundboard studio lite

Pro Android: Neutron Music Player (Eval)

Jak to zní můžete odposlouchat z tohoto videa:

Zdarma PADY:DOWNLOAD FREE CHURCHFRONT PADS – https://www.churchfrontpads.com/

PADY za peníze: https://www.worshiptutorials.com

Trvalo nám nějakou dobu, než jsme se dostali až na tuto metu. Pokrok a trendy nezastavíte, a pokud nechcete zůstat pozadu, zkrátka se potřebujete pořídit věci na seznamu níže a začnete se zvukovou revolucí. Jinak to snad ani neumím pojmenovat.

Mainstageje aplikace za 650 Kč na OSX.

MacBook– cca 18 000 Kč z druhé ruky (i7 procesor, 8GB RAM, SSD 128GB)

Zvukovoukartu– Roland RUBIX 22, Focusrite scarlett (cca 3000 Kč)

Klávesys USB nebo MIDI – cca 6 000 Kč

MIDIcontroler– Korg nanoKontrol2 1 300 Kč

Zvuky – přednastavené patche– za 850 Kč

Když už jsem psal o zvuku kláves, nemůžu opomenout i sekci elektrických kytar. Budu stručný a napíšu seznam věcí, které používáme my, a co je podle mého takovým worship zvukovým standardem. Jednoduše, když koupíte něco ze seznamu níže, neprohloupíte.

Reverb: BOSS RV-5

Delay: BOSS DD-20, BOSS DD-500

Overdrive: Voodoo lab Sparkle drive, JHS – Morning glory,

Electro Harmonix – Soulfood, Ibanez TS9,

Kompresor: Xotic SP Compressor, MXR M102 Dyna Comp, Line6 – Constrictor,

Doporučení elektrických kytar:

Fender stratocaster, Fender Telecaster, Gretsch Electromatic Hollow body,

Doporučení kytarových aparátů:

Lampové komba: VOX AC15, IBANEZ TSA15, Fender custom, Orange

Poslední věc, kterou vám dnes chci nabídnou v článku je tento bonus – zajímavější verze kytarových akordů – tzv. „Open chords“. V příštím článku to rozšíříme o seznamy v Edur, Adur, Ddur.

Mojí touhou je pomáhat hudebníkům, kteří chtějí jít určitým směrem, o kterém začali snít a ještě neví jak na to. Neváhejte mě kontaktovat na radek@element.cx